Nuevas iniciativas en la Sala de Arte Público Siqueiros
25 de mayo al 25 de agosto de 2024
El programa que llevará a cabo la Sala de Arte Público Siqueiros (SAPS) del 25 de mayo al 25 de agosto de 2024 consiste en proyectos colaborativos con dinámicas de autoría compartida o que incluyen, como parte de su concepto museográfico, talleres, foros de discusión y actividades que establecen vínculos entre el museo y el ecosistema cultural del Bosque de Chapultepec. Inspirada en el concepto de “artista ciudadano”, acuñado por David Alfaro Siqueiros para referirse al arte comprometido con las transformaciones sociales de su época, la Sala de Arte Público invita a participar en iniciativas que exploran la dimensión pública del arte, la cultura y la comunicación en la contemporaneidad.
Un vasto paisaje de ruinas
En la fachada del museo se presentará “Un vasto paisaje de ruinas”, intervención de la artista Claudia Luna. Esta obra consiste en pinturas geométricas que evocan formas de objetos del mobiliario urbano cercano a la SAPS. Esta propuesta pictórica se integrará al ciclo “Murales para un Cubo Blanco”, mediante el cual la Sala ha fomentado la reflexión en torno a la pintura contemporánea de gran formato.
Al carecer de función, algunos objetos de dicho mobiliario se convierten en obstáculos para los transeúntes, o bien, adquieren la cualidad de “esculturas públicas”. Seleccionados por Claudia Luna tras recorrer las inmediaciones de la SAPS, algunos de esos objetos se reproducirán en cartón, convirtiéndose en escultopinturas que se exhibirán en el patio de murales o en la banqueta frente al museo para establecer una relación visual entre las obras monumentales de Siqueiros, la fachada y el entorno urbano.
Estas esculturas pictóricas de cartón serán dispositivos móviles que se utilizarán en sesiones de taller donde las personas participantes trazarán rutas y recorridos grupales por el Bosque de Chapultepec, además de reubicarlas junto a sus semejantes en el espacio colindante con el museo, creando así “esculturas públicas” que conectarán a la SAPS con el ecosistema donde se encuentra.
EL DIBUJE
En el Cubo del museo, Obrera Centro, un espacio sin fines de lucro, llevará a cabo siete sesiones de su iniciativa “EL DIBUJE”. Un dispositivo museográfico modular de paneles de triplay servirá como escenario y soporte para la realización de estos encuentros de dibujo colectivo, que también formarán parte del ciclo “Murales para un cubo blanco”.
“EL DIBUJE” es un grupo de estudio abierto y orgánico, convocado y coordinado por Obrera Centro, que se reúne desde hace cinco años para estudiar y reflexionar sobre el dibujo en el arte contemporáneo, sus referencias, posibilidades y estrategias estéticas, técnicas y sociales. Es un ejercicio colectivo, no son clases; es dibujar en grupo, es reunirse para experimentar, es permitirse el error, el intento; es una invitación a descubrir que dibujar en conjunto es, por sí mismo, un terreno fértil para la exploración y el desarrollo de herramientas de aprendizaje tanto individuales como colectivas.
En cada sesión se exploran las dinámicas de trabajo establecidas colectivamente, enfocándose en los procesos creativos, las dinámicas grupales y lo inesperado, con el objetivo de desarrollar un glosario de ejercicios y experiencias que faciliten el aprendizaje de esta práctica de manera generosa y accesible.
Las sesiones de dibujo colectivo serán los sábados 18 de mayo; 1, 15 y 29 de junio; 13 y 27 de julio y 10 de agosto de 11 a 14 h; estarán abiertas a cualquier persona interesada en participar, previa inscripción gratuita en: saps.educacion@inba.gob.mx.
El subversivo arte de los memes
En la Galería se realizará una breve revisión histórica de los memes como fenómeno cultural, como parte de “El subversivo arte de los memes”, proyecto concebido como foro de encuentro y discusión entre creadores de contenido digital y diversos públicos. El foro, relacionado con la vocación del museo, que incluye la pregunta sobre cómo influyen la comunicación y las expresiones artísticas en la configuración de los imaginarios colectivos, destacará la caracterización de los memes como vehículos subversivos, en su mayoría de autoría anónima, para la circulación estética de unidades de información que abordan temas de interés público.
A través de una selección de memes que abarcan desde lo político y lo artístico hasta el humor crítico o absurdo, este proyecto invitará a reflexionar sobre la comunicación estética en la era digital. En este contexto, la SAPS abrirá el diálogo en torno a una de las preocupaciones centrales en el ideario de Siqueiros: el arte público multiejemplar o la gráfica política. Como se evidencia en la exposición “El Machete. David Alfaro Siqueiros, 1924–1925”, que se presenta en el vestíbulo de la SAPS, los conceptos de elocuencia y mensaje político de la obra de arte, así como la relación entre las nuevas tecnologías y el arte con fines sociales (como lo explicó Siqueiros en la conferencia “Los vehículos de la pintura dialéctico subversiva”, que dictó en 1932 en Los Ángeles, California) fueron temas fundamentales para el muralista, propios de las narrativas de democratización promovidas por las consignas del arte público.
La presentación de estas tres iniciativas se realizará el sábado 25 de mayo de 2024 a las 12 h. La Sala de Arte Público Siqueiros está en Tres Picos 29, Polanco, Ciudad de México. El museo abre de martes a domingo, de 10 a 18 h. Todos los días entran gratuitamente estudiantes, docentes y adultos mayores al presentar su credencial vigente en taquilla. Los domingos la entrada es libre para todas las personas visitantes.
